Вашему вниманию представляем выставку рисунков студентов направления подготовки 44.03.05 Педагогическое образование ИЗО и ДО, выполненных во втором учебном семестре 2025-26 уч. года под руководством заведующего кафедрой рисунка доктора педагогических наук, профессора Рауфа Чинчоровича Барцица, кандидата педагогических наук, доцента кафедры рисунка Анны Павловны Каретниковой и кандидата педагогических наук, доцента кафедры рисунка Владимира Александровича Ваняева.
Рисунок является сквозной учебной дисциплиной для студентов отделения ИЗО и ДО и длится он 8 семестров. На 4 курсе обучающиеся переходят от рисования натюрмортов и гипсовых слепков к изучению фигуры живого человека. В разделе рисования живой фигуры человека на ХГФ принято выполнять несколько ключевых заданий:
- Рисунок обнажённой мужской фигуры с опорой на одну ногу (в положении контрапост).
- Рисунок обнажённой женской модели в положении сидя.
- Рисунок обнажённой мужской фигуры, лежащей в ракурсе.
- Рисунок складок драпировки на модели или на манекене.
- Рисунок одетой фигуры человека с опорой на одну ногу.
- Рисунок одетой фигуры человека в сложном положении: полусидя, сидя, полулёжа.
- Рисунок обнажённой и одетой фигуры в пространстве.
- Копии рисунков мастеров прошлого и современных художников, а также учебных рисунков студентов МГАХИ им. В.И. Сурикова, СПбГАИЖСиА им. И.Е.Репина, РГХПУ им. С.Г.Строганова, СПГХПА им. А.Л. Штиглица и др.
В выше приведённом перечне обычно противопоставляются задания со стоящей фигурой, фигурой в ракурсе и фигурой в глубоком пространстве. Изобразительная задача при рисовании стоящей фигуры в положении контрапост сводится, как правило, к работе с узким пространством рельефа, как будто оно спереди и сзади ограничено стёклами витрины. Здесь следует избегать сильного выпячивания объёмных форм из пространства листа, используя суженный диапазон тона, без крайностей чёрного и белого. Работать с глубинными дистанциями: чем ближе, тем контрастнее, чем дальше, тем мягче. Беречь рисунок от образования «белых пузырей», утемнять света по направлению от зрителя в глубину.
Рисование фигуры в резком перспективном сокращении, то есть в ракурсе, предполагает работу с более глубоким пространством. Здесь формируются умения преодолевать фоторакурс, сохранять ширину форм при сокращении их длины, умение мыслить и рисовать кольцевыми структурами, менисками, а не сплошными контурами, использовать метод тел вращения, видеть сквозно.
Рисование фигуры в глубоком пространстве направлено на развитие умения работать со всем изобразительным полем, от углов к центру изображения. Оперировать организацией трёхпланового пространства, темой пропущенных и фокусированных планов. Орнаментально выразительно выстраивать отношения «фигура- фон». Создавать художественный образ через отбор деталей и расстановку акцентов.
Особенности организации натурной постановки с участием фигуры живого человека. Здесь преподаватели стараются соблюсти несколько условий для того, чтобы студенты могли успешно выполнить рисунок натурной постановки. Во-первых, при постановке стоящей фигуры делать меньше перекрытий, распластывать фигуру и жесты во фронтальной плоскости, избегая сильных ракурсных движений конечностей в сторону зрителя. Во-вторых, заботиться о красивой орнаментике позы натурщика. Не позволять стоять с руками, висящими вдоль тела, а стараться силуэтно выразительно организовать движение, чтобы между руками и торсом появлялись паузы. Избегать также параллеленности рук и ног. Смотреть, чтобы орнаментально интересно были организованы пространственные промежутки фона – цезуры. В-третьих, при рисовании фигуры с опорой на одну ногу различать женский и мужской контрапосты, завещанные нам эллинистической культурой. В женской фигуре стопы сближены, пятка свободной ноги трогает середину стопы опорной ноги, колени стыдливо сведены. В мужской фигуре стопы поставлены на расстоянии, колено свободной ноги отведено наружу. В-четвёртых, стремиться к естественности положения фигуры. Например, если натурщик не может физиологически убедительно стоять в контрапосте, то лучше поставить его с опорой на две ноги. В-пятых, использовать разные типы освещения: прямое рассеянное, боковое искусственное или контражурное в зависимости от поставленной задачи. Когда работаем методом рельефа, например, при рисовании обнажённой фигуры человека, ставим боковое ламповое освещение, чтобы ясно читалась светотень. Когда работаем методом цветототновых заливок, например, при рисовании фигуры в антураже, ставим постановку на прямой свет из окна, чтобы чувствовалась тональная разница между плашками разного цвета (кожа, волосы, одежда) и выявлялась материальная фактура элементов. В-шестых, создавать в постановке нарратив, то есть вводить сюжетную составляющую при помощи предметной атрибутики и конкретного названия.
В самом начале работы над рисунком фигуры человека студенты заучивают расположение опорных точек на теле человека. Обычно опорными называются те части костного скелета, которые явно выступают под кожей и не прикрыты толстыми слоями мышц. Эти части скелета имеют неизменное положение и являются ориентирами при построении фигуры. Также они, как правило, требуют графического акцентирования, в отличие от мышечных структур.
Ключевым заданием при изучении человека является рисование фигуры с опорой на одну ногу, то есть в положении «контрпост». Здесь особое внимание обращается на выстраивание вертикали центра тяжести, которая идёт условно от яремной ямки к пятке опорной ноги. Не забываем про S-образный изгиб тела, хиазм, под воздействием которого части тела начинают быть по-разному ориентированы в пространстве. Следует отметить, что опорная нога никогда не изображается прямо вертикально, она ориентирована косо внутрь. Однако, следует учитывать, что в строении самой ноги, оси бедра, колена, голени и стопы разнонаправлены.
Особое внимание при рисовании фигуры уделяется пропорционированию. Древнегреческий канон пропорций, система мер скульптора Поликлета являются основополагающими в этом вопросе. Внимание студентов особо обращается на то, чтобы все индивидуальные пропорции натурщика они сверяли с каноном древних и возможно иногда даже поправляли, антикизировали.
Если говорить об основополагающих принципах рисования фигуры человека, то нужно для начала обозначить принцип геометрических универсалий. Это значит, что сложную форму человеческого тела следует мысленно упрощать, приводить к простым геометрическим первоосновам: шару, призме, цилиндру, конусу. Второй важный момент – это знание основных методов формообразования: линиями, сечениями (гранениями), телами вращения. И третий относится к последовательности ведения рисунка. Это рисование снизу вверх, от следков. При уяснении этих универсальных принципов, освоение рисунка фигуры человека проходит успешно, хотя и не быстро.
Информацию подготовила к.п.н, доцент кафедры рисунка, член СХР и МСХ
А.П. Каретникова.
Канал МПГУ в MAX
