Лекция "Виды и жанры русской живописи 18 века" в Государственной Третьяковской галерее

12 декабря студенты 2 курса, обучающиеся по направлению «Дизайн», прослушали лекцию доцента кафедры Истории и теории искусства, кандидата искусствоведения Е. А. Андреевой на тему: «Виды и жанры русской живописи 18 в. в Государственной Третьяковской галерее. Для ее проведения музей предоставил наиболее комфортное вечернее время, когда малая загруженность посетителями, позволяет неторопливо и вдумчиво рассмотреть подлинники. Известно, что общение с оригинальными произведениями ничем заменить невозможно, репродукция не передает живое тепло, чувство сопричастности к творчеству, возникающее в контакте с ним. На занятии в Третьяковской галерее будущие дизайнеры познакомились с разнообразными видами и жанрами живописи 18 века, их спецификой, изобразительными средствами, техникой и материалами. С начала 18 века главное место занимает картина маслом на светский сюжет. Среди станковых картин, монументальных панно, миниатюр, предпочтительное место отводилось портретному жанру во всех его разновидностях: от парадного до камерного. Будущие дизайнеры с любопытством рассматривали портреты, написанные иностранцами- «первыми придворными молярами» (Л. Каравака, И. Таннауэра, Г. Гроота, П. Ротари), которые способствовали распространению европейских стилей в России. Однако, наибольший интерес вызвали портреты отечественных мастеров петровской эпохи-И. Никитина и А. Матвеева, создавших более глубокие характеристики портретируемых. Их творчество демонстрирует замечательное овладение приемами западноевропейского искусства, при сохранении национального духа (строгости никитинских образов и тонкой задушевности матвеевских).
На примере работ И. Вишнякова, И. Аргунова, А. Антропова студенты проследили развитие портретного жанра, середины 18 в. В этот период отечественные мастера учились в России, сохраняя традиции старой русской живописи, отсюда неповторимое обаяние их образов, которые отличаются точностью и достоверностью.
Богатое творческое наследие художников второй половины 18 в: Ф. Рокотова, Д. Левицкого, В. Боровиковского наглядно демонстрирует расцвет русского портретного жанра и свидетельствует о высоком профессиональном мастерстве. В этот период активно развиваются все виды искусства, появляется новые жанры живописи: пейзажный, исторический, анималистический – широко представленные в экспозиции.
Студенты учились проводить сравнительный анализ произведений, написанных в разных стилях и направлениях (решение образа Екатерины в портретах Д. Левицкого и В. Боровиковского)
Лекция в Государственной Третьяковской галерее была познавательной и вдохновляющей для студентов -дизайнеров. Они не только увидели подлинные произведения, но и получили новые знания и навыки, которые расширили их кругозор и пригодятся при создании курсовых и дипломных проектов, при освоении дисциплины «Истории искусства”, а также в дальнейшей работе в области дизайна.
Представляем отзывы студентов о мероприятии:
Лейн Виктория: «Очень понравилась лекция-экскурсия в Третьяковской галерее, посвященная искусству 18 века Понравилось смотреть на картины и в живую, слушать лекцию о жанрах. Больше всего понравились портреты Левицкого и Боровиковского, архитектурные пейзажи Петербурга и Москвы работы Ф. Алексеева»
Белавина Алина: «Посещение Третьяковской галереи стало для настоящим открытием жанров и стилей 18 века Вживую знаменитые портреты и исторические полотна воспринимаются совершенно иначе- каждая деталь, мазок кисти и игра света оживляет, заставляя глубже погрузиться в атмосферу эпохи. В портретах чувствуется утонченность. Мастера передавали богатство тканей, изящество поз и характер своих моделей, Натюрморты привлекли внимание к деталям повседневной жизни, позволяя увидеть красоту в простом. Жанровая живопись 18 века с ее сценами быта показывает, как искусство соединяет величие и простоту. Ощущение близости к истории и мастерству художников было настолько сильным, что захотелось вернуться, чтобы вновь испытать этот восторг и открыть что-то новое».

1fa042ed-4e64-4535-bc7e-0ffafed4a3b3