В 2017 году кафедра культурологии ИСГО МПГУ объявила старт образовательного проекта «Открытая культурологическая мастерская«.
В нашей мастерской проходят регулярные встречи с экспертами в области культуры и образования, презентации идей молодых исследователей, профессиональный обмен мнениями и обсуждение лучших культурных практик.
Автор идеи и куратор проекта — доктор культурологии, профессор кафедры Ирина Александровна Купцова и кандидат культурологии, доцент кафедры Жанна Викторовна Васильева.
Икона — вчера, сегодня, завтра: опыт прочтения текстов древнерусской культуры студентами кафедры культурологии
Икона — вчера, сегодня, завтра: опыт прочтения текстов древнерусской культуры студентами кафедры культурологии
16 декабря 2025 г. состоялось очередное заседание Открытой культурологической мастерской «Музейный предмет как культурный текст: диалог древнерусского искусства с современным зрителем».
Работа Мастерской проходила на базе Музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева. В работе Мастерской приняли активное участие обучающиеся 1 курса БВО (направление подготовки «Педагогическое образование», направленность «Обществознание и Экономико-правовое образование»), студенты 4 курса бакалавриата (направление подготовки «Педагогическое образование» с двумя профилями подготовки «Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность)», а также доценты кафедры культурологии ИСГО МПГУ Жанна Викторовна Васильева и Андрей Васильевич Гвоздев.
Экспозиция музея, развёрнутая в здании церкви Михаила Архангела конца XVII в., построенной по заказу первой жены Петра I, Евдокии Лопухиной, стала творческой лабораторией по считыванию и расшифровке кодов православной культуры. Экспонаты, распределенные по этажам и тематическим разделам, позволили проследить развитие древнерусского искусства от ранних форм к более поздним художественным традициям. Эти произведения отражают религиозное и художественное мировоззрение Древней Руси и имперской России, её представления о святости, духовности и эстетике.
Особый интерес у студентов вызвали произведения Андрея Рублёва и Дионисия, а также мастеров их круга, которые продолжали традиции великих иконописцев. Эти иконы выделяются строгой композиционной ясностью, глубоким духовным содержанием и характерной для XV в. гармонией цветовой гаммы.
В качестве культурного текста прошлого участниками Мастерской было проанализировано и декоративно-прикладное искусство, а именно различные предметы церковного обихода, которые помогли погрузиться в атмосферу ушедших эпох и выявить, как искусство инкорпорировано в повседневную религиозную жизнь человека.
Рукописные и старопечатные книги — еще один значимый культурный текст. Уникальные экземпляры древних манускриптов и первых печатных изданий, отражающих развитие книжного искусства и письменности, произвели большое впечатление на участников культурно-образовательного проекта.
Таким образом, работа Мастерской показала, что музейный предмет — это не просто произведение искусства, это историческая летопись духовной культуры России. Через иконы, фрески, книги и прикладное искусство заинтересованный исследователь получает представление о развитии русской религиозной мысли, художественных школ и региональных традиций, а также о роли православия в формировании национального самосознания.
И, конечно же, отзывы участников Мастерской об участии в ее работе.
«Посещение Музея имени Андрея Рублева — это встреча с миром, который завораживает своей красотой, но часто остается безмолвным и закрытым. Мы видим лики, сюжеты, сияние золота, но смыслы, которые вкладывали в эти образы создатели и первые зрители, ускользают. Для человека Средневековья икона была не произведением искусства, а окном в горний (духовный) мир, средством молитвенного диалога, свидетельством истины. Ее ценность была в функции, а не в форме.
Современный же человек, воспитанный в музеях и галереях, бессознательно применяет к иконе код эстетического объекта. Мы оцениваем композицию, колорит, «старинность», ищем авторский почерк, сравниваем с работами известных мастеров. Этот взгляд «со стороны», взгляд критика или ценителя, принципиально отличается от участного взгляда верующего, для которого икона — часть литургической жизни. Мы смотрим на икону, тогда как через нее предполагалось смотреть на священное.
Язык иконы — это алфавит из символов, каждый из которых — слово в богословском тексте. Для современного светского зрителя этот код во многом утерян. Древнерусская икона остается «сложным текстом» не потому, что она хуже или примитивнее современного искусства, а потому что она написана на ином языке и для иных целей. Задача современного человека — не судить ее по своим меркам, а попытаться выучить этот язык. Тогда золотой фон перестанет быть просто декором, а станет сиянием вечного света, а строгий лик святого — не безжизненной маской, а свидетельством о преображенном человеческом естестве. Музей может стать не только местом хранения артефактов, но и мастерской по расшифровке великих смыслов».
Арина Мац, 1 курс БВО
«Почему древнерусская икона сложна для восприятия современного человека? Дело в том, что изначально икона «жила» в системе других образов, света свечей, запаха ладана, песнопений, ритуальных жестов. Её функция была неотделима от литургического действия, икона не просто висела на стене, а участвовала в таинстве, становилась точкой соприкосновения земного и небесного. Сегодня многие иконы, которые видят обыватели, находятся в музеях, в пространстве светском, научном, нейтрально‑эстетическом. Здесь они лишены своего естественного окружения, посетители их рассматривают при ярком электрическом свете, в тишине, без молитвенного настроя. Музейная экспозиция превращает икону в объект изучения. Мы видим её как экспонат с этикеткой, а не как живой образ, к которому можно обратиться. Даже если зритель ощущает духовную глубину иконы, среда не способствует погружению — напротив, она создаёт дистанцию, превращая сакральное в культурное наследие.
Как же преодолеть этот разрыв, сделать древнерусскую икону вновь «говорящей» для современного человека? Одним из возможных «мостов» может стать образование, построенное на принципе «медленного чтения» иконы. Речь идёт о практике постепенного погружения в символический язык. Такой подход предполагает последовательное раскрытие иконы по слоям: от материального (дерево, пигменты, золото) к иконографическому (сюжет, канон), затем к семиотическому (цвет, свет, жесты) и функционально‑коммуникативному (назначение, способы взаимодействия с образом). Важно развивать навык созерцания — умения задерживать взгляд, замечать детали, задавать вопросы: почему Богородица указывает на Христа? Как устроено пространство иконы? Такое обучение превращает икону из статичного объекта в динамичный текст, где каждый элемент связан с другими в единую смысловую ткань.
Эта технология не заменяет живого опыта, а лишь помогает преодолеть барьер непонимания, раскрывая изначальную природу иконы как текста, требующего внимания, терпения и готовности услышать то, что было очевидно для наших предков».
Юлия Воронина, 1 курс БВО
Поэтическое историко-культурное наследие: актуальные формы работы с аудиторией Государственного музея-заповедника С.А. Есенина в год его 130-летия
25 ноября 2025 г. состоялось очередное заседание Открытой культурологической мастерской «Сергей Есенин: опыт выставочных и событийных проектов к 130-летию поэта».
Работа Мастерской проходила в онлайн и оффлайн форматах. Спикерами выступили заместитель директора по развитию Государственного музея-заповедника С.А. Есенина Оксана Юрьевна Кутукова и заведующая отделом научно-экспозиционной и выставочной деятельности музея Наталья Михайловна Лыгорева.
В работе Мастерской приняли активное участие обучающиеся 1 курса БВО (направление подготовки «Педагогическое образование», направленность «Обществознание и Экономико-правовое образование»), студенты 3 курса бакалавриата (направление подготовки «Педагогическое образование» с двумя профилями подготовки «Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность)», а также заведующая кафедрой культурологии профессор Ирина Борисовна Пржиленская, доценты кафедры Жанна Викторовна Васильева, Андрей Васильевич Гвоздев, Елена Михайловна Шемякина, ассистент кафедры Артем Игоревич Павлухин.
Спикеры дали всестороннюю характеристику юбилейной программе «Есенин. 130 лет», которую составили 130 мероприятий, посвященных этой знаковой дате. Особое место среди них занимает многоформатный проект «Есенин в городе», включающий в себя лекции, театральные постановки, студенческие квизы, концерты, громкие чтения на культурных площадках Рязани. Кроме этого, речь шла о креативном фестивале «Есенин Яр», проходившим в форме творческих вечеров на высоком берегу Оки в Константиново, направленных на диалог между классическим наследием и современной культурой. К событийным проектам относится и Международный научный симпозиум, являющийся площадкой для профессионального диалога есениноведов из России и других стран. Тема симпозиума — «Большое видится на расстоянии«: Есенин в XXI веке» отличается актуальностью и представляет большой научный интерес.
Выставочный проект музея, имеющий важное научное и культурное значение, представлен экспозицией-расследованием «Версии трагических событий декабря 1925 года». Этот проект, посвященный 100-летию со дня гибели поэта, по мнению спикеров Культурологической мастерской, является наиболее новаторским с научной и экспозиционной точек зрения. Выставка построена как immersive-расследование. Ее цель — не дать окончательный ответ, а представить публике все известные факты и версии, позволив самостоятельно сопоставив их, сформировать собственное мнение о загадочных обстоятельствах гибели Есенина. Пространство выставки было разделено на несколько тематических зон, воссоздающих ключевые локации последних месяцев жизни поэта: зона кабинета следователя — символизирует аналитический, исследовательский подход к изучению фактов; реконструкция номера 5 гостиницы «Англетер» — переносит посетителя на место трагедии, усиливая эмоциональное восприятие; мемориальная стена — содержит письма, воспоминания современников и размышления о влиянии творчества Есенина.
Характеристика юбилейной программы музея-заповедника С.А. Есенина вызвала большой интерес у участников Культурологической мастерской. Студенты захотели своими глазами увидеть выставочные проекты музея и принять участие в событийной части празднования юбилея великого русского поэта. Спикерам были заданы интересующие обучающихся вопросы и получены компетентные ответы. Кроме того, участники Мастерской получили приглашение от руководства музея на посещение экспозиций.
Таким образом, Мастерская показала, что формы работы с аудиторией музея в юбилейный год поэта отличались комплексным подходом, объединив традиционные мемориальные практики с экспериментальными форматами, что соответствует современным тенденциям в музейной теории и практике. Кроме того, большую роль играет актуализация социальной миссии музея в современном обществе, когда он становится образовательной «точкой притяжения» молодежи.
Культурологическая мастерская кафедры культурологии “Отечественное историко-культурное наследие: новые ракурсы, смыслы, впечатления”
18 ноября 2025 г. состоялось очередное выездное заседание Открытой культурологической мастерской кафедры культурологии ИСГО «Роль мультимедийных форматов в трансляции историко-культурного наследия». Площадкой для проведения мероприятия стал историко-документальный проект «Великая Победа. Россия – моя история», представленный в Центральном выставочном зале «Манеж» в рамках выставки-форума «Православная Русь».
В работе мастерской приняли участие обучающиеся 1 курса БВО (направление подготовки «Педагогическое образование», направленность «Обществознание и Экономико-правовое образование»), студенты 4 курса бакалавриата (направление подготовки «Педагогическое образование» с двумя профилями подготовки «Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность)» и доценты кафедры культурологии Жанна Викторовна Васильева и Андрей Васильевич Гвоздев.
Участники мастерской погрузились в атмосферу Великой Отечественной войны, ключевых событий данного исторического периода в новом для себя ракурсе, позволяющем более глубоко и всесторонне прочувствовать, понять трагические страницы нашей истории, ощутить эффект присутствия в самом центре значимых явлений. Этому способствовали видеоинсталляции и проекции, помогающие наглядно представить ход военных действий: движение фронтов, масштабы различных операций и пр.
Интерактивные тач-столы и панели предоставили доступ к уникальным архивным документам – письмам, картам, биографиям. Современные мультимедийные средства позволили участникам Культурологической мастерской самим «проводить исследование» частной жизни людей, что вызвало чувство сопричастности и «прикосновение» к истории. Иммерсивные среды и VR-реконструкции (например, реконструкция бункера, квартиры в блокадном Ленинграде) погружали в конкретную историко-культурную среду, воспроизводя условия жизни и быта людей. Все это вызывало сильное эмоциональное вовлечение и сопереживание, создавало эффект «машины времени».
3D-модели и голограммы (техники, вооружения, архитектурных объектов) давали возможность детально изучить представленные объекты со всех сторон, понять их устройство и назначение. «Оживление» истории, преодоление барьера между прошлым и настоящим позволило не только углубить знания о Второй мировой войне, но и осознать методический потенциал такого рода форматов в трансляции историко-культурного наследия.
Зональный звук и аудиодорожки (звуки боя, мирной жизни, голоса дикторов, песни военных лет) воспроизводили звуковой контекст эпохи, выделяя ключевые информационные блоки выставочного пространства. Звукоряд способствовал формированию настроения (тревога, скорбь, надежда), усиливал драматургию происходящего. Световые и кинетические инсталляции активировали визуальное восприятие, направляли внимание участников мастерской к следующему разделу экспозиции. Создание символических образов (например, мерцающие свечи памяти) усиливало торжественность и трагизм момента.
«Особенное впечатление на меня произвела композиция выставки. Все сделано современно и интересно. Известные картины, такие как «Битва за Севастополь», «Бегство фашистов из Новгорода», я видела только в рамках школьных учебников, поэтому мне было очень интересно посмотреть на них вживую. Мне очень понравился мультимедийный формат, который присутствовал на выставке. Посетители могут воспринять интересную информацию в современном формате. У меня остались приятные впечатления от выставки, и я рада, что посетила такой проект».
Муравьева Василиса
«Выставка произвела на меня огромное впечатление, оставив смешанные чувства — гордости, печали и скорби. Мне особенно понравилась мультимедийность и интерактивность. Выставка была совершенно не похожа на скучный учебник. Повсюду были огромные экраны, проекции, сенсорные панели и инсталляции. Можно было не просто прочитать о битве, а буквально оказаться в центре событий. Также было слышно военную музыку, которая позволила погрузиться в тот период. Выставка «Великая Победа. Россия – моя история» — это мощный и важный проект».
Кордик Анастасия
«Первое, что поражает при входе, — это грандиозный масштаб проекта. Заявленные мультимедийные форматы, роль которых подчеркивалась в названии сопутствующей мастерской, были реализованы на высшем уровне. Создается ощущение, что каждый зал — это отдельная, тщательно продуманная глава. Современные технологии используются не ради эффекта, а для углубления восприятия. Интерактивные экраны, проекции, реконструкции, включая воссоздание зала Нюрнбергского трибунала, позволяют буквально “прожить” те события, делая исторические факты максимально доступными и эмоционально насыщенными. Это позволяет не только увидеть, но и почувствовать масштаб трагедии и подвига».
Бексултанов Бувайсар
Текст подготовлен доцентом кафедры культурологии
Васильевой Жанной Викторовной
и студенткой 1 курса Мелиховой Ксенией
Современный музей как место организации и реализации культурно-досуговой деятельности
24 марта 2025 г. площадкой для проведения очередной Культурологической мастерской стал уникальный, как по внешнему архитектурному решению, так и по внутренней благожелательной атмосфере Музей русского импрессионизма.
Студенты 1 курса кафедры культурологии направления подготовки Педагогическое образование («Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность»)) и студенты 1 курса специализированного высшего образования направления подготовки Педагогическое образование («Креативная деятельность и социокультурное проектирование в образовании») вместе c руководителем данного образовательного проекта доцентом Васильевой Жанной Викторовной приняли участие в работе мастерской, посвященной позиционированию современного музея в качестве эффективной арт-институции урбан-пространства, места проведения культурно-досуговой деятельности горожан.
Спикером мероприятия выступил специалист просветительского отдела, куратор выставочных проектов музея, в прошлом выпускник кафедры культурологии, – Константин Цаликов. Ведущей темой обсуждения стали механизмы вовлечения посетителя в «активное созерцание», которое рождает незабываемые ассоциации, формирует новые знания и вызывает желание снова оказаться в музее.
Константин обратил внимание на необходимость «сенсорного поворота» в выставочных проектах, когда посетитель не ограничен только созерцанием музейного предмета, но может с ним взаимодействовать путем ольфакторных, сенсорных, тактильных практик. Спикер подчеркнул, что сочетание развлекательных и образовательных компонентов на выставках позволяет создать особую среду, вовлекающую посетителей разных возрастов в самостоятельную исследовательскую деятельность, в результате которой формируется новый опыт в сфере искусства.
Особое внимание было уделено работе музея с детьми и подростками. Сотрудники просветительского отдела к каждой выставке готовят своеобразную «творческую лабораторию» для этой возрастной аудитории, где можно проявить креативные способности, почувствовать себя художником. Кроме того, к конкретному проекту готовится буклет с развивающими креативными заданиями, например, «Конструктор абстрактной живописи» или «Детский интерактивный путеводитель по выставке». Очевидно, что творчество выполняет интегративную и стимулирующую роль в исследовательском опыте маленького посетителя, способствует формированию устойчивой тяги к прекрасному.
Отдельный сюжет мастерской – это инклюзивные практики музея. Сюда входят и специальные экскурсии сотрудников музея, и 3D-моделирование сюжетов картин (тактильные модели), и описание их сюжета при помощи шрифта Брайля, и ольфакторные композиции, которые сопровождают многие изображения, дополняя их восприятие, и техническая оснащенность музея, полностью приспособленная к комфортному времяпрепровождению людей с ОВЗ.
Тематика культурологической мастерской вызвала большой отклик у слушателей. Вот несколько отзывов наших студентов:
«Наша группа была приглашена на Культурологическую мастерскую, где спикер подробно рассказал про деятельность музея, на конкретных примерах продемонстрировал использование интерактивных и инклюзивных методов работы. Мне очень понравился полученный опыт, которым с нами поделился сотрудник музея. Было очень интересно услышать информацию по нашей второй специальности» (студентка 1 курса Егорова Виктория).
«Сегодня мы с нашим куратором посетили Музей русского импрессионизма. Нам провели интересную ознакомительную лекцию об истории создания музея, за что огромное спасибо спикеру Константину и Жанне Викторовне. Это место обязательно стоит посетить всем, кто хотел бы прикоснуться к прекрасному (будет интересно и тем, кто разбирается в искусстве, и тем, кому хотелось бы с чего-нибудь начать). Помимо просмотра работ художников русского импрессионизма, вы можете прослушать аудиогид по выставке и «услышать» ароматы некоторых картин, так как музей сотрудничает с Molecule (магазином селективной парфюмерии и косметики). Это, безусловно, дополняет образ и восприятие картин известных художников. Нам очень понравилось!» (студентка 1 курса Мосина Марьям).
В заключении обзора работы Культурологической мастерской хотелось бы поблагодарить руководство Музея русского импрессионизма и лично Константина Цаликова за гостеприимство и замечательное выступление, раскрывающее роль современного музея в пространстве города и его функционал в деле просвещения и образования.
Текст подготовлен доцентом
кафедры культурологии ИСГО
Васильевой Жанной Викторовной
Опыт знакомства студентов кафедры культурологии с музейно-образовательным проектом «Детское Царицыно»
27 ноября 2024 г. состоялось очередное выездное заседание Открытой культурологической мастерской «Музейно-образовательный проект «Детское Царицыно» как форма работы с семейной аудиторией». Спикером Мастерской выступила методист по музейно-образовательной деятельности, куратор проекта «Детское Царицыно», выпускница кафедры культурологии МПГУ – Стальная Анастасия Викторовна.
В работе Мастерской приняли участие студенты 2 курса бакалавриата направления Педагогическое образование (профили «Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность))», студенты 1 курса специализированного высшего образования направления подготовки Педагогическое образование (направленность «Креативная деятельность и социокультурное проектирование в образовании») и доцент кафедры культурологии Васильева Жанна Викторовна.
В начале мероприятия Анастасия Викторовна провела экскурс в далекое прошлое села Черная Грязь (впоследствии Царицыно), рассказала об архитектурных сооружениях музея-заповедника и их трансформациях на протяжении истории. Обращаясь к дню сегодняшнему, она отметила, что музей ведет активную просветительскую работу, одной из граней которой выступает деятельность, связанная с реализацией детских программ. Данные программы рассчитаны на взаимодействие сотрудников музея, родителей и маленьких гостей – это и выставки, и познавательные прогулки по парку, и различного рода мастер-классы, музыкальные праздники, и творческая лаборатория «Черная Грязь».
Примером работы с семейной аудиторией, к которому было обращено внимание участников Мастерской, служит выставка «В лесу росла игрушка». Она расположена в Хлебном доме заповедника Царицыно и сразу же, при входе, погружает экскурсантов в мир детства и ярких впечатлений. Важно, что подобная выставка оснащена аудиогидом с тифлокомментарием, что делает ее доступной детям с ОВЗ.
Спикер обратила внимание на то, что вся экспозиция строится с учетом удобства ее восприятия ребенком. Более того, своеобразие выставки-мастерской состоит в том, что дети не только смотрят на ценные исторические экспонаты за стеклом, но и имеют непосредственную возможность взять в руки подобные игрушки, поиграть с ними на «мягком полу» — покрутить волчки, пособирать матрешки и пр.
Анализируя просветительскую деятельность музея на теоретическом уровне, Анастасия Викторовна выделила стратегические векторы развития музейной институции – сохранение и презентация культурного наследия, продвижение инклюзии и культура соучастия.
Проект «Детское Царицыно» отвечает запросам родителей на проведение семейного досуга в учреждениях культуры. На данном примере можно видеть реализацию партиципаторного подхода, делающего акцент на вовлечении людей, приходящих в музей, в культурно-образовательную деятельность, развитии их инициативы в этом направлении. Родители могут предложить новые темы экскурсий, креативные формы и способы донесения материала детям. Методисты по музейно-образовательной деятельности предлагают заинтересованным родителям и детям продолжить знакомство с музеем и вне его стен, разрабатывая тематические раскраски и настольные игры для дома. Таким образом, по словам Анастасии Викторовны, вырабатывается важный принцип музейного соучастия – совместность как возможность получить общий интеллектуальный и эмоциональный опыт для всех членов семьи.
Теперь, по традиции, приведем отзывы самих участников Открытой культурологической мастерской:
«Культурологическая мастерская в музее-заповеднике Царицыно была очень увлекательной. Было интересно познакомиться с разнообразными интерактивными методами, которые способствуют активному вовлечению детей в образовательный процесс. Как будущий учитель, я почерпнула много информации, которая будет полезна в моей дальнейшей деятельности.
На протяжении всего вечера царила атмосфера дружелюбия. Хочу поблагодарить прекрасного лектора — Анастасию Викторовну Стальную — за проделанную работу. Её глубокие знания в области культуры, а также умение доступно и увлекательно донести информацию сделали занятие поистине незабываемым! Здорово, когда люди искренне любят свое дело и вдохновляют других!» Изотова Татьяна«Культурологическая мастерская», организованная Васильевой Жанной Викторовной, в этот раз прошла в музее-заповеднике Царицыно. Мы посетили выставку «В лесу росла игрушка», познакомились с методикой проведения экскурсии для детей разного возраста. Замечательный лектор (Стальная Анастасия Викторовна), с любовью к своей работе, донесла до нас информацию в простой форме, наглядно продемонстрировала примеры проведения экскурсии с использованием интерактивного метода, что способствует привлечению внимания маленьких слушателей.
На этой выставке будет интересно не только детям, но и взрослым, так как подача информации ориентируется на разновозрастную аудиторию. Также важно заметить, что на объекты музея можно не только посмотреть, но и потрогать их качественные копии». Соколова Наталья«Посещение открытой культурологической мастерской в музее-заповеднике Царицыно, посвящённое теме «Музейно-образовательный проект «Детское Царицыно» как форма работы с семейной аудиторией», оставило множество приятных впечатлений.
Прекрасный спикер, Анастасия Викторовна Стальная, будучи куратором вышеупомянутого проекта, провела нам увлекательную лекцию о семейном времяпровождении в стенах музея, а также наглядно показала реализацию идей улучшения такого вида досуга экскурсией по выставке «В лесу росла игрушка». В рамках выставки проходят разнообразные программы для детей и их родителей: музыкальные встречи, игровые мероприятия и мастер-классы для всех возрастов.
Помимо детской выставки, нашей группе выпала замечательная возможность – посетить постоянную экспозицию в Большом Дворце, наполненную интерактивными экспонатами. Стоит упомянуть и адаптивность музея в целом для людей с физической и ментальной инвалидностью. Инклюзивные программы в современных музеях чрезвычайно важны – это я вынесла ещё из предыдущей Культурологической мастерской в Государственном историческом музее. Обе мастерские, организованные Васильевой Жанной Викторовной, оказались связанными, что способствовало лучшему пониманию тонкостей работы в музеях с разными группами посетителей.
Полученные знания и опыт я буду использовать в дальнейшем в своей работе!» Иванова Полина
Текст подготовлен доцентом кафедры культурологии
Васильевой Жанной Викторовной
Инклюзия в музее: современные технические возможности и роль студента-волонтера
18 ноября 2024 г. в Государственном историческом музее прошла Открытая культурологическая мастерская, посвященная обсуждению актуальной в современном общественном и культурном дискурсе теме — «Реализация инклюзивных программ в современных музеях: опыт Государственного исторического музея».
Со стороны музейной институции в мастерской приняли участие Овчаренко Анастасия Олеговна – заведующая отделом организации музейных услуг ГИМа, Кожевников Алексей Андреевич – методист волонтерского отдела ГИМа, Стукалов Иван Алексеевич – организатор мероприятия, Овцынова Лариса Сергеевна – незрячий гид. Со стороны университета – доцент кафедры культурологии Васильева Жанна Викторовна – организатор мероприятия, студенты 2 и 3 курсов бакалавриата направления Педагогическое образование («Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность)»), магистранты направления Педагогическое образование («Креативная деятельность и социокультурное проектирование в образовании») и аспиранты кафедры культурологии ИСГО МПГУ.
Анастасия Олеговна ознакомила аудиторию со спецификой волонтерской деятельности в сфере инклюзии, рассказала о моделях инвалидности, статусе и формах взаимодействия инвалида с обществом внутри них. Было уделено внимание характеристикам «видимой» (физические особенности) и «невидимой» (особенности интеллектуального развития) формы инвалидности. Участники мастерской пришли к выводу, что современное общество должно создать безбарьерную среду для людей с ограниченными возможностями, разработать стратегии их интеграции, позволяющие жить полноценной, в том числе и культурной, жизнью.
Далее были выделены категории посетителей музея с инвалидностью и проанализированы основные мероприятия ГИМа для незрячих и слабовидящих посетителей, а именно – экскурсии с использованием реплик и тактильных моделей. Последние дают уникальную возможность людям с инвалидностью по зрению «почувствовать экспонат» выставки, представить его наиболее адекватным образом, «увидеть» его четко и ярко. Примером такого рода объекта может служить тактильная модель Покровского собора на Красной площади, воспроизводящая, при помощи 3D-технологии, великий памятник русской церковной архитектуры.
Кроме этого, в музее проводятся экскурсии, лекции, мастер-классы, конкурсы с переводом на русский жестовый язык. Волонтеры музея проходят специальное обучение работе с людьми с ограниченными возможностями, пользующими РЖЯ. Отдельно участники культурологической мастерской обсудили каналы коммуникации музея с посетителями-инвалидами – социальные сети, обзвон, рассылки по электронной почте и в мессенджерах.
Большое впечатление на присутствующих произвел рассказ незрячего экскурсовода Ларисы Сергеевны Овцыновой, которая на площадке ГИМа выучилась проводить экскурсии в Покровском соборе на Красной площади, а также по историческим маршрутам московских улиц. Сейчас она успешно водит по ним слепых экскурсантов и, посредством подробного описания внешнего вида зданий, погружает слушателей в мир истории и культуры столицы. Лариса Сергеевна обратила внимание на трудности восприятия выставки или экскурсии полностью незрячими людьми, охарактеризовала сложности, возникающие при подготовке экскурсоводов с инвалидностью.
Благодаря выступлению Кожевникова Алексея Андреевича участники мероприятия познакомились с Волонтерской программой музея, которая появилась в 2017 г. На сегодняшний день в рамках этой программы было проведено более сотни мероприятий для людей с ограниченными возможностями здоровья. В 2020 г. волонтеры ГИМа стали победителями программы «Музейный волонтер». Студенты МПГУ были приглашены в Молодежный клуб волонтеров, целью которого является создание пространства для свободной коммуникации на базе музея, а также помощь людям с ОВЗ.
Теперь хотелось бы привести отзывы самих участников Открытой культурологической мастерской о посещении ГИМа.
«Мероприятие произвело на меня очень сильное впечатление. Выступления спикеров, подробно рассказавших о реализации инклюзивных программ, были невероятно интересны. Особо ценной показалась живая взаимосвязь спикеров с аудиторией и акцент на корректном использовании терминологии при описании людей с инвалидностью. Выступление незрячего экскурсовода, поделившейся опытом проведения экскурсий для слабовидящих и незрячих, оказалось особенно познавательным и расширило мои представления о данной сфере.
Я узнала много нового о специальных методах предоставления информации и создания доступной среды для посетителей с плохим зрением. Информация о волонтерской деятельности музея и приглашение к участию в ней стали прекрасным завершением мероприятия, которое оказалось крайне полезным и необходимым для моей будущей профессии. Искренне благодарю организаторов за предоставленную возможность». (студентка 2 курса бакалавриата Корпусова Анастасия)«Культурологическая мастерская стала для нас удивительным опытом, так как наглядная демонстрация вовлечения людей с инвалидностью в реальную музейную практику говорит о том, что данное направление становится все актуальнее для нашего социума. Рассказ незрячей женщины, которая получила возможность самореализоваться в сфере культуры, благодаря развитию инклюзивности в музеях, потрясает, ведь пару десятилетий назад такое даже представить себе было сложно. Благодаря современным технологиям, а также прекрасным людям: наставникам, переводчикам РЖЯ и волонтерам — экскурсионная деятельность для всех без исключения — это не мечты, а реальность.
Важная мысль данного проекта заключается в том, что дети, подростки, взрослые и пожилые люди с инвалидностью не должны быть ограничены, ограждены от «нашего» мира, а потому мы обязаны сделать все, чтобы подготовить среду, в который каждый человек сможет раскрыть свой потенциал». (студент 3 курса бакалавриата Еремеев Даниил)
Текст подготовлен доцентом кафедры культурологии
Васильевой Жанной Викторовной
Библиотека как коворкинг и место интеллектуального досуга для молодежи
21 октября 2024 г. состоялось очередное выездное заседание культурно-образовательного проекта кафедры культурологии «Открытая культурологическая мастерская». Работа Мастерской проходила на площадке Библиотеки № 19 им. Ф.М. Достоевского г. Москвы. Обсуждалась актуальная тема — «Библиотека как инструмент социокультурного проектирования и драйвер развития социокультурной среды мегаполиса». В работе Мастерской активное участие приняли студенты 2 курса направления Педагогическое образование (направленность «Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность)») ИСГО, заведующая кафедрой культурологии Пржиленская Ирина Борисовна и доцент кафедры культурологии Васильева Жанна Викторовна.
Спикером мероприятия выступила выпускница кафедры культурологии ИСГО МПГУ, а в данный момент – главный библиотекарь этой культурной институции — Юлия Голубева.
Библиотека им. Ф.М. Достоевского не ограничивается традиционным хранением и представлением книг в пользование читателям. Она представляет собой динамичное и многофункциональное пространство, в котором реализуются различные проекты и образовательные программы для разных страт населения города. Она входит в ТОП-7 самых атмосферных библиотек Москвы, где дух старины и тишина совмещаются с современными трендами в области социокультурного проектирования и работы с культурным наследием. Библиотека им. Ф.М. Достоевского – это бутик-формат для интеллектуалов, предоставляющий качественный образовательный контент и свободу творчества.
Юлия подробно охарактеризовала миссию библиотеки как «третьего места» – распространение знаний о мегаполисе для горожан и гостей столицы в неформальной подаче, оказание положительного влияния на социальную солидарность и повышение интеллектуального уровня москвичей. Проекты, осуществляемые в стенах библиотеки, способствуют реализации этой миссии в полном объеме — это чтение циклов лекций по истории нашей страны, подготовка аудиогидов, квиз-викторин, квестов и подкастов, проведение дискуссий, литературных Stand-up(ов), спектаклей, мастер-классов, вечеров чтений, выставок, экскурсий и концертов. Данные инновационные программы направлены на просвещение, культурное обогащение и социальное взаимодействие между посетителями библиотеки.
Студенты кафедры культурологии приняли активное участие в обсуждении социокультурных проектов, реализуемых на базе библиотеки (например, «Московский Достоевский: семейное путешествие»), задавали вопросы, высказывали мнения об использовании нематериального культурного наследия в образовательных целях. В результате дискуссии была выявлена социальная значимость библиотеки как драйвера развития социокультурной среды мегаполиса – появление у целевой аудитории любимых мест в столице, увеличение знаний в области краеведения Москвы, появление новых форм семейного досуга, объединяющих разные поколения.
В заключении хотелось бы привести слова студентки 2 курса Корпусовой Анастасии о значении участия в работе «Открытой культурологической мастерской»: «Я считаю, что посещение подобных мероприятий играет большую роль в жизни студентов, так как они являются пространством для самоопределения. Студенты погружаются в мир возможностей, знакомятся с различными сферами деятельности, открывая для себя новые интересы и профессиональные амбиции, о которых раньше даже не подозревали. Такие мероприятия – инвестиция в будущее. Они закладывают фундамент нашего профессионального развития, помогая определить дальнейший путь и найти свою нишу в большом мире».
Текст подготовлен доцентом кафедры культурологии
Васильевой Жанной Викторовной и
студенткой 2 курса
кафедры культурологии ИСГО
Корпусовой Анастасией
Мода и научно-технические новации: путь взаимодействия
27 мая 2024 г. на кафедре культурологии ИСГО МПГУ состоялось заключительное в этом учебном году заседание Открытой Культурологической мастерской на тему «Мода и научно-технические новации: историческое взаимодействие и актуальное сотворчество». Ведущей мастерской выступила доцент кафедры культурологии ИСГО МПГУ Васильева Жанна Викторовна. В работе мастерской приняли участие студенты бакалавриата и магистратуры, а также заведующая кафедрой И.Б. Пржиленская, доценты Е. М. Шемякина и Л. Н. Максимова.
Ведущая охарактеризовала моду как отражение времени, визуальную интерпретацию политических, экономических, социальных трансформаций, знаково-символический код эпохи. Мода использует достижения технического прогресса при производстве инновационных тканей, ароматов, силуэтов. Это позволяет художникам-модельерам реализовать идеи, идущие на шаг впереди времени, создать вестиментарный облик ближайшего будущего, образа жизни, философии.
Доцент Васильева Ж. В. рассказала о научных открытиях, повлиявших на формирование ассортимента текстильной и парфюмерной промышленности, креативных идеях дизайнеров, применивших научно-технические инновации в области внедрения новых материалов, фасонов одежды и парфюмерии.
В ходе Культурологической мастерской были даны ответы на вопросы: Какие открытия в химии позволили нам сегодня носить одежду яркой цветовой гаммы? Почему наши предшественники были вынуждены перед «выходом в свет» «поливать» себя духами? Почему наши бабушки с таким энтузиазмом встретили капроновые чулки? Как повлиял костюм космонавта на «земную» моду? Можно ли передать эмоции на расстоянии через одежду?
Завершилась работа мастерской словами ведущей Васильевой Жанны Викторовны, в которых выражена миссия передового бренда CuteCircuit, создающего дизайн интерактивной одежды: «Мы верим, что в будущем наши тела станут интерфейсом для обмена данными, а одежда – разумной второй кожей, позволяющей пользователям общаться друг с другом более интуитивно понятным образом».
Коллекционирование как активная досуговая практика
28 февраля 2024 г. состоялось очередное мероприятие Культурологической мастерской кафедры культурологии ИСГО МПГУ. Ведущим мастерской выступил член Совета Гильдии маркетологов РФ, член Российского Союза журналистов и коллекционер, экономист Владимир Борисович Назаров. Слушателями были студенты бакалавриата и магистратуры направлений подготовки педагогическое образование – «Обществознание и Дополнительное образование (культурно-досуговая деятельность)», «История и Воспитательная работа», «Креативная деятельность и социокультурное проектирование в образовании», а также преподаватели Института социально-гуманитарного образования.
Владимир Борисович четко сформулировал суть коллекционирования как культурной практики, дал понимание отличий антикварных вещей от винтажных, представил участникам мастерской историю коллекционирования, начиная с античных времен и вплоть до наших дней. Особое внимание было уделено коллекционерам советского периода, таким как знаменитый Г.Д. Костаки; проанализировано, с какими трудностями объективного и субъективного характера они сталкивались, и как сама деятельность коллекционера вписывалась в реалии СССР.
Отдельный акцент был сделан на характеристике архивных и современных периодических изданий по данной тематике, таких как «Антикварная кукла», «Коллекционер», «Нумизматика», «Среди коллекционеров», «Антиквар»; обсуждалась необходимость обращения начинающих коллекционеров к подобным изданиям.
Далее разговор пошел о том, какие бывают коллекции, как они рождаются, что выступает мотиватором для собирания и систематизации артефактов, каким образом даже небольшие собрания можно превратить в уникальные коллекции. Владимир Борисович представил палитру точек притяжения коллекционеров в европейских странах и США, охарактеризовал «блошиные рынки» в Москве и Подмосковье, рассказал об интернет-аукционах и их роли в деятельности современного коллекционера.
В.Б. Назаровым был сконструирован коллективный портрет Коллекционера, выявлены его отличия от «среднестатистического» гражданина. Подробно разбирался вопрос о коллекционировании как культурно-досуговой практике, придающей жизни человека дополнительный смысл и мотивационную составляющую.
В завершении работы мастерской автор поделился своими мыслями о тенденциях и перспективах современного коллекционирования, и о будущем Коллекционера как полноправного участника культурных процессов наших дней.
Работа мастерской вызвала живой отклик и неподдельный интерес у слушателей. Ведущему были заданы вопросы о предполагаемых вариантах «судьбы» коллекции, продумывание которых также является частью деятельности любого коллекционера, о распространении коллекционирования в молодежной среде, об инновационных видах коллекционирования, таких как виртуальное собрание ссылок по предметно-тематическим блокам и пр.
Текст подготовлен доцентом кафедры культурологии
Васильевой Ж.В.
«Мы вдыхаем колониальность всюду и каждый день»: взгляд культуролога на исследование моды
16 ноября 2023 г. состоялась очередное заседание Открытой культурологической мастерской кафедры культурологии. Спикером выступила выпускница ИСГО, культуролог, магистр программы НИУ ВШЭ «Прикладная культурология» Александра Блажеска.
Сначала Александра поделилась историей своего научного и исследовательского пути в изучении теории моды. В частности, речь шла о феномене устойчивой (этичной, экологичной, локальной) моды. Докладчик показал, как на основе критической теории возможен всесторонний анализ этого явления и более глубокое понимание его сущности. Спикер охарактеризовала эпоху колониализма, показав, что деколониальный поворот оказал значительное влияние на индустрию моды, провозгласив новую этику, основанную на идеологии устойчивого развития. С точки зрения А. Блажески, ориентация на устойчивое развитие есть результат постколониального дискурса и попытка преодолеть кризис культуры в целом.
В заключении выступления спикер обратилась к деятельности Римского клуба, а именно к докладу «Пределы роста» специалиста в области системной динамики Д. Медоуза, утверждавшего, что через 75 лет общество столкнется с исчерпанием сырьевых ресурсов и нехваткой продовольствия. Именно этим обусловлен поворот к устойчивости, экологичности и этичности в фэшн-индустрии, способствующий сохранению природы, вторичной переработке использованной одежды, возникновению и утверждению в обществе моды на винтаж и образы, созданные вещами из «секонд хенд», возрождению локальной моды с ее натуральными тканями и ручными техниками производства материалов и аксессуаров.
Выступление А. Блажески вызвало живую дискуссию. В обсуждении доклада приняли участие студенты бакалавриата и магистратуры кафедры культурологии, профессор В.И. Баранова, профессор А.А. Шевцова, доцент Ж.В. Васильева.
Текст подготовлен доцентом кафедры культурологии Васильевой Ж.В.
Мастер-класс по леттерингу
Открытая культурологическая мастерская в Коломне
27 сентября состоялось выездное занятие Открытой культурологической мастерской. Участники встречи посетили подмосковную Коломну и познакомились с лучшими музейными практиками по актуализации культурного наследия России. В программе мастерской: Музей забытого вкуса «Коломенская пастила», Музей калача, Музей-навигатор, музей-резиденция «Арткоммуналка», обзорная экскурсия по Кремлю. Кульминацией поездки стала встреча с экспертов в области культурного наследия Дмитрием Борисовичем Ойнасом, который рассказал о проекте АНО «Коломенский посад» поделился секретами успеха и ответил на многочисленные вопросы.
Выездное занятие Открытой культурологической мастерской в рамках совместного с кафедрой политологии МПГУ культурно-просветительского проекта «Леонид Варпаховский: партитура спектакля»
Открытая культурологическая мастерская «Что делать культурологу, если всё вокруг стало digital»
19 марта состоялась Открытая культурологическая мастерская, посвященная обсуждению проблем цифровой культуры как отдельной и важной области культурологического знания.
Вот, как увидела эту встречу спикер мастерской — Ирина Сергеева:
«Я презентовала тезисы своего диссертационного исследования о социокультурном пространстве сервиса микроблогов «Твиттер». Мне было крайне важно вынести на обсуждение с коллегами-культурологами и более широкие вопросы о том, как человек взаимодействует с культурными артефактами в цифровой среде, как изменилась стилистика межкультурной коммуникации в digital, и почему сегодня критически важно создавать цифровые экосистемы, в которых человек может самостоятельно модерировать свой культурный опыт.
Было очень приятно выступать перед вовлеченной и думающей аудиторией: по вопросам было понятно, что тема вызывает живой интерес и готовность к замечательным дискуссиям — и это огромное счастье для меня как для культуролога, исследователя и digital-оптимиста».
«ЛЕОНИД ВАРПАХОВСКИЙ: ПАРТИТУРА СПЕКТАКЛЯ» 29 марта 2018 года исполняется 110 лет со дня рождения народного артиста РСФСР, выдающегося режиссера и театрального деятеля Леонида Викторовича ВАРПАХОВСКОГО.
В этот день в Мемориальном музее «Творческая мастерская театрального художника Д.Л. Боровского» открывается выставка «БОРОВСКИЙ – ВАРПАХОВСКИЙ. К 110-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ЛЕОНИДА ВИКТОРОВИЧА», посвященная сотворчеству режиссера Л.В. Варпаховского и художника-сценографа Д.Л.Боровского.
28 марта 2018 года в 16.00 состоится III Международная интеграционная научно-практическая конференция молодых ученых «Актуальные проблемы современной культуры и образования». В рамках конференции с докладами о наследии Л.В. Варпаховского и его значимости для современного образования выступят студенты — участники нашего проекта.
19 апреля 2018 года выездное заседание Открытой культурологической мастерской состоится в Мемориальном музее «Творческая мастерская театрального художника Д.Л. Боровского», участники проекта посетят выставку «Боровский – Варпаховский. К 110-летию со дня рождения Леонида Викторовича».
Начало проекта:
Леонид Варпаховский: «Партитура спектакля»
Музей, в котором хочется жить!
Встреча в Открытой культурологической мастерской: «Леонид Варпаховский: «Партитура спектакля»
Встреча в Открытой культурологической мастерской: «Основы построения стильного образа, модные тенденции 2018 г. Стилистика в блогосфере, трендсеттеры»
Спикером выступила магистрант кафедры культурологии 2 курса, практикующий имиджмейкер-стилист Гавришева Наталья.
Делимся ее впечатлениями от прошедшей встречи:
«20 февраля в стенах МПГУ прошло мое выступление в рамках культурологической мастерской.Тема была заявлена следующая: «Основы построения стильного образа, модные тенденции 2018 г. Стилистика в блогосфере, трендсеттеры». Я постаралась подготовить довольно обширную презентацию чтобы проиллюстрировать свое выступание и дать возможность аудитории лучше погрузиться в предмет, ведь мода это всегда визуальное восприятие. К слову сказать аудитория была очень заинтересована, мне было приятно выступать, отвечать на вопросы. Студенты на мой взгляд достаточно сильно интересуются тематикой моды и думаю было бы замечательно внедрить в программу обучения такой предмет как имиджелогия если его еще нет. Особый интерес слушателей вызвала сама профессия стилист-имиджмейкер, насколько она востребована, каковы возможные пути реализации специалиста получившего такую достаточно редкую профессию. Так же после окончания моего выступления студенты задавали вопросы личного характера, которые касались собственного стиля и того как при помощи одежды можно подчеркнуть свою компетентность, статус в обществе».
Встреча в Открытой культурологической мастерской: «Леонид Варпаховский: «Партитура спектакля»
Цикл встреч в Открытой культурологической мастерской продолжился полезной темой: мастер-классом по составлению резюме «Хочу у Вас работать!»
Встреча в Открытой культурологической мастерской: «Видеоблогинг в современной визуальной культуре» и «Ломая стереотипы: жизнь современной библиотеки»
Выездное занятие Открытой культурологической мастерской.
